ذرات شن، همان عنصر ازلی و ابدی است اما خمیرمایه خیال در دستان توانمند یک هنرمند نقش آفرین نیز هست و این ذرات، با چرخشی دوباره، دگرگون شده و به شکلی دیگر ختم می شود و این شروع زیبایی های نو در دامان طبیعت است که تفسیری از تفکر را با خود به همراه می آورد ...
چند سالیست برگزاری جشنواره مجسمه های شنی در کشورهای مختلف دنیا از جمله کشور عزیزمان ایران جایگاه خاصی در بین مردم پیدا کرده و امروزه به دلیل نگاه گردشگران در استفاده از دریا، سواحل دریا و جاذبه های فرهنگی و هنری تبدیل به یک پدیده هنری گشته است. بطوریکه این نوع جشنواره ها باعث توجه مردم به حفظ محیط زیست، تقویت باورهای فرهنگی و قومی، تعمیم نگاه هنری و جستجوگرانه به مسائل دریا و معرفی استعدادهای خلاق هنرمندان شده است.
برگزاری جشنواره ها با این رویکرد علاوه بر آشنایی مردم و هنرمندان با عوامل طبیعی، ارج نهادن به نعمتهای خداوند، تقویت نگاه زیباشناسانه مردم به طبیعت در جذب گردشگران نیز موثر هستند. ضمن اینکه ارتباط تنگاتنگ مردم با هنرمندان این رشته از دیگر زیبایی های این جشنواره است، گردشگران شاهدند که هنرمند با تلاش، سطحی ماسه ای را برجسته می کند یا با کاردک و کمچه حجمی را سازمان بخشد و واقعیت و ذهنیت های خود را آزادانه به نمایش می گذارد. در ادامه ایمیل گلچینی از تصاویر مجسمه های شنی در سواحل مختلف دنیا را خواهید دید.
سرگئی بابکوو 53 ساله هنرمندی است که بر پایه ی تراشه های چیپسی مانند چوب روشی جالب را اختراع کرده که در نوع خود بی نظیر است. طبق آثاری که مشاهده می کنید، او توانسته با چوب بافتی نزدیک به پر یا موی حیوانات درست کند.
او از چوب سدر، تراشه هایی به ضخامت 4 تا 5 سانتیمتر به وجود آورده است. آنها را درون آب قرار داده تا قابلیت انعطاف پذیری بیشتری داشته باشند سپس با استفاده از مهارت و دقتی همچون جراحی به گونه ای آنها را روی هم سوار کرده تا حیواناتی از این قبیل را به وجود بیاورد. تابحال او تنها 15 مجسمه به وسیله این تراشه ها را به وجود آورده است. زیرا درست کردن هرکدام از آنها نیاز به دقت و زمان زیادی داشته است.
راه رفتن در استودیوی این هنرمند مانند پیاده روی در یک جنگل است! این مجسمه ساز روسی بسیار ماهرانه موجودات مورد نظرش را خلق کرده و نتایج حاصل از این خلاقیت سخت، کاملا واقع بینانه است.
سومین فرش
بزرگ پارچه جهان بیش از 3.2 میلیون دلار برای ایران درآمدزایی داشته است. بنا به این
گزارش، این فرش 2400 مترمربعی که حدود 16 ماه کار برده است، توسط 400 بافنده بافته
شده و قرار است در مسجد محمدامین مسقط پایتخت کشور عمان پهن شود. این فرش دارای 40
رج و 28 رنگ است و بیش از یک میلیارد گره در آن وجود دارد و بمبلغ 3 میلیون و 200 هزار
دلار به کشور عمان فروخته شده است
دیوارنگاری یا گرافیتی به تصویر کردن نقشها، اشکال، حرفها، نشانهها، نمادها، الگوها و کلمهها بر روی دیوارها و یا هر مکان عمومیای که بتوان از آن به عنوان مکانی برای نوشتن، نقاشی، کندهکاری و خطکشی کردن استفاده کرد، گفته میشود. این نوع هنر، بخشی از هنرهای خیابانی و نیز از عناصر اصلی فرهنگ هیپ هاپ بشمار میآید. از جمله خطوط نوشتاری برای شعار و تصویر سازی برای زیباسازی شهری یا تبلیغات فرهنگی و بطور کلی رسم هر گونه اثر هنری شامل بر متن، تصویر و برجسته نگاری که توسط طراح صورت پذیرفته باشد. منظور از هنر خیابانی آن بخش از گرافیک است که در کوچه و خیابان و سطح شهر با آن برخورد میکنیم.
این هنر تاریخچهای بسیار کهن دارد و ریشه در سنگنبشتههای تاریخی غارها و کتیبههای باستانی یا نقاشیهای دیواری که در ابعاد گوناگون دیدهاید، از همین دستهاند. دیوارنگاری در دوران مدرن، با اسپری یا رنگ پاش و قلم موها بیشترین کاربرد را در ترسیم دیوارنگاشتهها دارند که در سالهای اخیر در قلمرو فرهنگ عامیانه تحول یافته و در شکلهای متعدد پدیدار شده است.
انگشت نگاری شاید برای هر شخصی چندان خوشایند نباشد. یه ضرب المثل چینی میگه که انگشتان تمیز بهتر از انگشتان استامپی است! :D اما برخی افراد هم هستند که بی خیال از این مسائل آنرا به هنر تبدیل کرده اند و حتی رکوردهایی هم برای خودشان ثبت کرده اند.
الگوهای انتزاعی و نقاشی هایی که در این ایمیل می بینید حاصل کار هنری "جودیت براون" هنرمند آمریکایی است که با استفاده از پودر ذغال، اثر انگشتانش را اینگونه به نمایش گذاشته است. از جمله مهارت های او در اینکار اینست که از هر دو دست به طور همزمان برای طراحی هایش استفاده می کند که یک تقارن ذاتی و نادر برای بدن محسوب می شود.
در بلژیک فرشی ساخته شده که با همه فرش های جهان متفاوت است. این فرش که از جنس گل است به صورت هر دوسال یک بار در مرکز بلژیک ایجاد می شود و طرحی زیبا از خود بر جای می گذارد. این فرش که فقط 4 روز عمر دارد؛ کاملا داوطلبانه توسط مردم و گل کاران این کشور ساخته می شود. این فرش غول پیکر در پایتخت بلژیک هر دو سال یکبار در بروکسل ساخته می شود و می توان گفت یکی از جاذبه های توریستی این کشور محسوب می شود چرا که برای مشاهده و شرکت در ساخت این فرش گردشگران بسیاری به منطقه سفر می کنند.
یک زن خانه دار به خاطر نقاشی دیواری بزرگی که با مداد طراحی کرده برنده جایزه ای ۲۰۰ هزار دلاری شد. او معلم هنر در مدرسه ابتدایی نیز هست و از زمان تولد دخترش روی این نقاشی کار کرده است. وی در مصاحبه اش اعلام کرده "من به یک هدف احتیاج داشتم و دوست داشتم یک جایزه هنری را تجربه کنم"
"آدونا کاره" زن خانه دار ۳۲ ساله وقت زیادی صرف کرد تا نقاشی حیوانات خود را که طرحی اسرار آمیز دارد به پایان برساند و بتواند آن را در مسابقه ای بین المللی شرکت دهد. خانم "کاره" اهل کالیفرنیاست و این تابلوی بزرگ با 40 فوت عرض به 13 متر ارتفاع را در گاراژ خانه اش طراحی کرده و معتقد است تصویر حیوانات تاثیر عمیقی در زندگی مردم دارد.
این زن میگوید انتخاب حیوانات در این تابلو به دلایل کاملا شخصی صورت گرفته است و او فیل و اورانگوتان را به عنوان نماد برجسته این نقاشی انتخاب کرده است. وی اضافه میکند این نقاشی گوشه ای از بیوگرافی شخصی اوست که خوشحالی و غمهایش را به تصویر کشیده است. وی در سال ۲۰۰۶ در رشته هنرهای زیبا مدرک کارشناسی گرفت و تاکنون دو نمایشگاه از آثار طراحی های مدادش برپا کرده است.
به گزارش لس آنجلس تایمز، حدود ۱۶ نقاش توانستند جایزه نقدی ۵۶۰ هزار دلاری این مسابقه را از آن خود کنند. در این مسابقه ۱۵۱۷ نفر از ۵۶ کشور مختلف در موزه هنر میشیگان به رقابت پرداختند که کارهای خانم "کاره" از بهترین های این مجموعه بود.
باورکردنی نیست ولی تمامی این تصاویر فقط یک نقاشی سه بعدی در فضاهای باز یا بر کف خیابان است. نقاشی هایی که بعضا به صحنه های واقعی بی شباهت نیستند و هستند کسانیکه عکس العمل های شدیدی را در مواجهه با آنها از خود بروز می دهند. استفاده از این روش نقاشی در بسیاری از کشورها متداول است...
کمتر کسی است که تا اندازه ای به هنر نقاشی علاقمند باشد و نام باب نورمن راس، نقاش آمریکایی و مجری تلویزیون به گوشش نخورده باشد. او که متولد ۱۹۴۲ و درگذشت 1995 میلادی بود، با آرامش و شکیباییای که داشت، سازنده و مجری برجستهٔ برنامهٔ معروف تلویزیونی "لذت نقاشی" شد بطوریکه که این برنامه دوازده سال ادامه داشت و مارک تجاری باب راس برای کتابها و وسایل هنری اش موفقیت هایی را برایش به ارمغان آورد. وی زاده اورلاندو فلوریدا در امریکا بود. پس از ده سال کار در نیروی هوایی امریکا، به کار جنبی خود که نقاشی تجاری بود پرداخت و سبک عامه پسند موفقی را ارایه کرد، که نقاشی رنگ خیس روی خیس بود.
ایده های هنرمندانه معمولا نمی تواند دور از یک ذوق هنری سرشار باشد کمااینکه اگر این روحیه در یک فرد وجود نداشته نباشد اصلا او نمی تواند یک هنرمند باشد. لورنزو دورن سیلوا مرد 43 ساله ایست که توانسته هنرش را روی ظریف ترین چیز ممکن نشان دهد. کنده کاری، آنهم بر روی برگ درختان که تصاویری از این آثار زیبا را می بینید :